〈ウーバーイーツ〉や〈メルカリ〉など、「このワードが歌詞になるの!?」と思ってしまうほど身近な言葉たちをピックアップし、少々堕落しているけれどささやかな幸せのある素朴な毎日を描いている3人組・Hwyl。そんな彼らは、この時代に送りたい1枚『K/ERA』を4月にリリースし、初めてのワンマンライブを成功させた。
今回TOKIO TOKYO Knowledge Shareでは、7月30日（火）に渋谷・TOKIO TOKYOにてFINLANDS、the quiet roomと紡がれる『BONE WEEK WONDER’24』の開催に先立ち、青天井の勢いを見せる3人にインタビューを実施。彼らの歩みの始まりであるライブとの邂逅から、”最強”を目指す軌跡を辿る。
「この時代にこの曲いけるよ」仲間の信頼で生まれた『K/ERA』＆分水嶺の初ワンマン
――4月29日（月）東京・渋谷Spotify O-Crestにてワンマンライブ『WAND』が開催されました。Hwylにとって初めてのワンマンライブということで達成感もひとしおだと思うのですが、改めて振り返ってみていかがですか？
**あきたりさ（Vo,Gt）：**自分でもハッキリと分かるほどに1つの分岐点になったと感じています。1時間半ライブをし続けること自体が初めての中で、全編を通じて均等に力を配分できたと思いますし、落ち着いて演奏ができたなと。
――ワンマンライブがターニングポイントになったとのことですが、どのような点が変わったのでしょう。
**あきた：**ステージに対する意識の変化が大きかったですね。ワンマンライブは自分たちのことを好きな人しかいないので特別感がある一方で、対バンイベントになればお客さんの様子もガラリと変わる。その状態でどのようにステージで振舞うのかを考えるようになりました。
**タケマトモヤ（Ba）：**りさ先輩（あきた）と重なる部分もあるんですが、僕もバンドとして一皮向けたと感じていて。ワンマンライブのソールドアウトという想像もしていなかった光景を目の前に格好良いライブができたと思いますし、感慨深かったです。
**クマダノドカ（Gt）：**バンドとして強くなったワンマンライブだったなと。各地でライブをする度にチケットを買ってくれる人がいて、舞台に出たら見たことのある顔が多かったんですよ。それは当日まで頑張ったからだと思いますし、来てくれた方の熱量に乗せられて私たちも新しい側面を見せられたのかなって。初めては1回しかないので、一生忘れないライブになりました。
――そんな記念すべきワンマンライブには、同時期にリリースされた2nd EP『K/ERA』の存在が不可欠だったと思います。同作にはHwylが時代に対して放つメッセージが込められていると感じていますが、改めてどのような1枚だと感じていらっしゃいますか？
**あきた：**もちろん時代に送りたい1枚になったと感じていますが、わぁ（私）としてはノディ（クマダ）が「この時代にこの曲いけるよ」と言ってくれたことが大きかったんですよね。数年前に書いた曲もある中で、仲間が楽曲を信じてくれたからこの時代に『K/ERA』を出せたと思いますし、胸の中にある熱い気持ちは作った当時と変わっていないなと。
――クマダさんが「いける」と思った理由は何だったのでしょう。
**クマダ：**直感もありましたし、純粋に自分自身に刺さった曲も多くて。何でもかんでも揚げ足を取られてしまう現代の複雑な人間関係や悩みを代弁してくれていると感じたので、「この曲たちをやりたい」と伝えました。結果としてアレンジも幅広い6曲になって、ライブもパワーアップしたと思います。
――お話いただいたようにHwylの音楽は同世代の鬱屈とした感情を代弁していると感じるのですが、あきたさんとして時代に対する意識は強く持っているのでしょうか。
**クマダ：**りさちは実体験を素直に書いているんじゃないかと思うんだけど、どう？
**あきた：**自分が感じたことを書いていますね。人の話を聞いて発想を膨らませることもあるので、そこがリアルに感じてもらえるのかな。
――あきたさんが感じたことを率直に楽曲へと落とし込んでいるとのことですが、Hwylの楽曲には“普通”“庶民”というテーマが頻出しますよね。“東京庶民代表バンド”と紹介されることも含めて、「自分自身を普通の人だと感じているから平凡を肯定したい」という感覚もあるのかなと。
あきた：「普通で良いじゃん」というよりも、わぁ自身がご飯も冷凍するし、お金持ちでもないから、生活感が自然と出てくるのだと思います。
――ワンマンライブのソールドアウトをはじめ、普通ではなかなかできない体験をされていると思いますが、自分が一般人だという気持ちは変わらず？
**タケマ：**やり取りを見てもらったら分かる通り、全然普通です（笑）。でも、本音だけではなく建前が必要な社会の中で、アーティストとして本音をさらけ出していたいとは思っています。
**クマダ：**難しいですね……。もちろん一般人だとは思うんですけど、人前に出て演奏することは普通じゃないのかもと思い始めてもいるので。
――自分自身では“普通”だと思っているけれど……というところですね。Hwylの音楽は韻の使い方が特徴的だと思いますが、「安全地帯」の＜自分で選んだものを 正解にするんだよ＞や「さすらい」の＜君は君のままで＞など、メッセージ性の強い部分には韻が使われていない気もしていて。リズムを作る部分では韻を踏みつつ、刺しに行くポイントではストレートに歌うという緩急を意識しているのでしょうか？
**あきた：**意識はしていないんですが、ノディにも全く同じ内容を言われたことがあって。無我夢中で書いていたら自然と今のような歌詞になっていくのだと思います。
――韻の使いどころは無意識的とのことですが、韻同士の意味の繋がりは大切にされているのだろうなと。
**あきた：**単純に語感が良いだけでは嫌なので、韻も踏みながら意味のある歌詞にすることを強く意識していますね。それぞれの箇所で韻を踏むためにどんな言葉を使うのかをすごく考えています。
――あきたさんが「韻を踏みたい」と考えているのは好みの問題ですか？
**あきた：**癖になっちゃってるのかもしれないです（笑）。しつこく韻を踏みすぎるのもやりすぎかなとか考えることもあるんですが、韻はスッと耳に入るような気がして。
「自分も歌声で人を泣かせられる人間になりたい」 憧れを抱いたライブとの邂逅
――ワンマンライブを経た今のHwylのライブ観を伺っていければと思うのですが、まずは皆さんのライブの原体験を教えてください。
**タケマ：**初めてバンドのライブを観たのは軽音楽部の友達と行った『JAPAN JAM』でした。ユレニワやBase Ball Bear、マキシマム ザ ホルモンなどが出演していて、「やっぱりプロは格好良いな！ 最高だな」と思ったことを覚えています。当時、ステージに立っている人は憧れの存在でしたが、自分が大きなフェスに出させていただける機会が増えてきて、最近は「どうやって格好良いライブをするか」ばかりを考えていたことにちょうど今日気づいて。ステージへの憧れをタイムリーに思い出したところです。
**クマダ：**地元のライブハウスにはよく遊びに行っていたのですが、高校の軽音楽部の友達に誘われてSHE’SのWWWワンマン（2015年『WHERE IS SHE？』レコ発）を観に行ったのがプロのライブの初体験でした。1曲目が「Change」という曲で、のめり込むように演奏するメンバーの姿に衝撃を受けたことを未だに覚えていて。そこで衝撃を受けてから「バンドのライブって凄い！」と思いました。
**あきた：**パッと思い浮かんだのは、中学校2年生の時にフミコ（母）と行った小田和正のライブです。当時はヤンキーだったんですが「2人で観に行きたい」と伝えたら、チケットを取ってくれて。「たしかなこと」を歌っている時、隣でフミコが号泣していたんですよ。その姿を見て「自分も歌声で人を泣かせられる人間になりたい」と初めて思いましたね。
――振り返ってみると、あきたさんが音楽を始めたキッカケはそのライブだった？
**あきた：**そこまで明確に決めた訳ではなかったけれど、生きているだけで人から「ありがとう」と言われたり、登場するだけで人を泣かせられるような人間になりたいなって。隣で泣いているフミコを見てこんな風に親孝行したいと思いましたし、その方法が自分にとっては音楽でした。
――皆さんがライブと出会いプレイヤーとしてステージに立つ中で、ライブに対する意識も変わってきたと思います。先ほどのタケマさんのお話とも重なりますが、お三方はライブに対して今どのような思いを抱いていらっしゃいますか？
**タケマ：**当初は個々が頑張らなくてはと考えていたんですが、最近はメンバーを信じれるようになりましたね。「ここは任すからここを頑張ろう」というスタンスになった感覚があります。
――プレイヤーとしての意識以上に、バンドアンサンブルへの意識が強くなっていると。
**タケマ：**まさしくそうです！
――クマダさんはいかがですか？
**クマダ：**一言で言うと、期待に応えたい。初めてのライブで感動した体験が自分にあるからこそ同じように思わせたいですし、お客さんの予想を超えられるようなライブをしたいなと思っていますね。
**あきた：**色々とライブをやってきて足りない部分を考えるようになったり、できることを精一杯やっている中で、最終的には自分自身が本物だと思える最強になりたいです。口で言うのは簡単なので、今後の自分たちの曲やライブを見て聴いて判断して欲しいです。
1番を目指して勝ちに行く。FINLANDS＆the quiet roomと火花を散らす『BONE WEEK WONDER’24』
――7月30日（火）には渋谷・TOKIO TOKYOにて『BONE WEEK WONDER’24』が開催されます。対バン相手のFINLANDSとthe quiet roomにはどのような印象をお持ちですか？
**クマダ：**FINLANDSに関しては、「ウィークエンド」がリリースされた時周囲でも流行っていた記憶があって。ずっと前から知っている2組とスリーマンできるのが純粋に嬉しいですし、長く活動されている先輩たちに立ち向かっていきたいですね。
――改めて『BONE WEEK WONDER’24』に向けた意気込みをお願いします。
**あきた：**初めて観てもらう人にもいつも観てくれている人にも、「かっけぇな」と思ってもらいたいです。
**クマダ：**O-Crestの室（清登）店長にも「合いそうだね」と言ってもらった2組との対バンなので化学反応を起こせる1日にしたいなと思いつつ、1番を目指して勝ちに行きます！
取材・文＝横堀つばさ
7月30日（火）開催『BONE WEEK WONDER’24』
出演：FINLANDS / Hwyl / the quiet room
OPEN 18:30 / START 19:00
ADV / DOOR ¥3,000 / ￥3,500 + 1D
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